Провідна концептуальна художниця Йорінде Фойґт живе та працює в Берліні. Відома своїми громіздкими роботами, вона намагається створити єдину репрезентативну схему руху, часу, форми, сприйняття та науки. Мисткиня творить за допомогою таких традиційних матеріалів, як чорнило, олія, олівець і акварель, але додає до картин колажі й скульптурні елементи. Її твори часто порівнюють із музичними партитурами, науковими діаграмами та нотними моделями. Природні й психологічні явища в них перетворюються на мальовничі зображення. Докладніше про талановиту німкеню та її творчість читайте далі на berlin1.one.
Авторка неординарних композицій
Мистецтво Йорінде Фойґт – результат її дослідження внутрішніх процесів сприйняття світу. У творах берлінки відображаються різноманітні емоції, прояви уяви, чуттєвий досвід, природні та культурні явища, наукові дані та стосунки між людьми. Художниця створює складні системи схем, діаграм і моделей, зображуючи поєднання суб’єктивного особистого досвіду з об’єктивними зовнішніми «подразниками». Композиції мисткині нагадують звукові хвилі, складні алгоритми та системи позначень. Як наслідок, поціновувачі мистецтва насолоджуються роботами, що кидають виклик людському сприйняттю, і водночас замислюються над кодами, захованими в картинах.
Протягом усієї своєї кар’єри Фойґт трансформувала складні та нематеріальні поняття музики, філософії та феноменології у візуальні моделі. Для її робіт характерні лінії, організовані у візерунки, та цілі системи, що відображають баланс між порядком і хаосом. Мисткиня часто поєднує рисунок, живопис, колаж і скульптуру, запрошуючи глядача розмірковувати над прихованими сенсами такої естетики. Творчість Фойґт відображає її захоплення конкретними філософськими моделями, художніми та науковими темами. Її роботи нібито оживляють відчуття та емоції, переносячи інтелектуальні дослідження художниці на матеріал.
А втім, чи не найвиразніші елементи робіт німкені – ті, що пов’язані з музикою. Протягом багатьох років у юності Йорінде Фойґт опановувала гру на віолончелі. А вивчаючи у виші філософію, вона використовувала нотні записи для позначення світоглядних понять – так, як вона їх розуміла для себе, оскільки лише слів було замало. Загалом, композиції Фойґт розкривають динамічні структури, які можна знайти всюди – у нашому тілі, соціальних, політичних та архітектурних структурах тощо. Своєю унікальною візуальною мовою художниця представляє світ складних абстрактних понять, формально зведених до естетично приємних, але концептуально насичених творів мистецтва. Її мистецька практика являє собою пошук істини через візуальну композицію, видиму в її жвавих рисунках і скульптурах.
Хоча кожну окрему дію під час створення робіт Йорінде Фойґт ретельно продумує, але завжди також залишається простір для спонтанності. За словами художниці, думка повинна повністю пройти крізь неї, перш ніж з’явиться у формі кольору чи напису на папері. Що цікаво, одним із тих, чиєю творчістю захоплюється берлінка, є Сай Твомблі – американський художник, абстракціоніст та імпресіоніст. Своєрідність його манери полягає в хаотичному нанесенні на полотно написів, ліній і подряпин. Твомблі, подібно до Фойґт, часто використовував у своїх композиціях числа й літери, а ще побутові предмети. Своєю творчістю художник натякав на міфологічні теми й живопис старих майстрів.
Найкращі роботи
- Piece for Words and Views XXIX (2012). Картини цієї серії схожі на складні коди чи інфографіку. Здавалося б, поєднується непоєднуване – сукня, ліра й рука змішуються з абстрактними формами. Утворені композиції нагадують музичні ноти, топографічні лінії або електричні схеми. Сама ж художниця описала Piece for Words and Views XXIX як натяк на музику. Глядачі лише можуть насолоджуватися побаченим, не маючи можливості прочитати партитуру;
- Studie zur Wirklichkei (2021). Для створення цієї серії робіт Йорінде Фойґт поєднала рисунки й колажі, створивши тривимірні композиції. Хоча ця серія менша за масштабом, ніж більшість інших, але вона створює ілюзію нескінченного простору. Фойґт працювала над Studie zur Wirklichkei у своїй берлінській студії у 2021 році. Кожен колаж розміщений за склом у чорній дерев’яній коробці, що дзеркальна зсередини. Використовуючи кольоровий папір, Фойґт ускладнила рисунки накладанням вирізаних форм шарами та додаванням відображення глядача до композиції за допомогою дзеркального скла. Вирізані контури паперу розміщені поряд із лініями, нанесеними олійною пастеллю, тушшю чи графітом. Studie zur Wirklichkei ставить під сумнів реальність, а точніше сприйняття руху та часових послідовностей;
- Atem-Studie (2021). Ця серія присвячена дослідженню часових вимірів та природних ритмів. Роботи натякають на пори року, добові зміни, пульс і навіть дихання. Чимало елементів повторюються в різних картинах, як-от вигнуті стрілки. Картини змушують замислитися над швидкоплинністю життєвих процесів;
- The Sum of All Best Practices (2022). Ці композиції вирізняються з-поміж інших зображенням листя. Йорінде Фойґт зібрала листки з дерев, які бачила навколо себе, після чого використала їх у роботах. Накреслені графітом на чорному картоні, вони різко контрастують зі світлим тлом. Світло й тінь змінюють вигляд листя залежно від кута споглядання. У цих роботах підкреслюється, що кожен лист є результатом еволюції. Картини слугують нагадуванням про унікальність ботанічного світу.
Викладацька діяльність
Йорінде Фойґт здобула ступінь бакалавра візуальних мистецтв, фотографії та візуальних культурологічних досліджень, а також ступінь магістра візуальних мистецтв у Берлінському університеті мистецтв. У 2014–2019 роках досвідчена художниця ділилася своїми знаннями з учнями Академії образотворчих мистецтв Мюнхена – однієї з найвідоміших та найстаріших художніх шкіл Німеччини. Тут навчаються майбутні живописці, скульптори, архітектори та творці прикладного мистецтва. У 2019 році берлінка стала професоркою концептуального рисування та живопису в Університеті образотворчих мистецтв Гамбурга. Цей виш готує живописців, скульпторів, творців кіно, дизайнерів, сценічних дизайнерів і представників медіамистецтва (творів, які функціонують протягом певного періоду часу, як-от художні відео- чи аудіоролики).
Міжнародне визнання
Йорінде Фойґт – володарка багатьох престижних премій і нагород, наприклад The Daniel and Florence Guerlain Foundation’s Contemporary Drawing Prize. Вона брала участь у мистецьких бієнале по всьому світу, зокрема у Венеції, Цюриху, Ліоні, Шарджі, Відні тощо. Роботи берлінки представлені в громадських колекціях у різних країнах. Зокрема, їх можна побачити в нью-йоркських Музеї сучасного мистецтва та Морганівській бібліотеці й музеї; Інституті мистецтв Чикаго; паризькому Національному центрі мистецтва й культури імені Жоржа Помпіду; лондонському Британському музеї; берлінському музеї Kupferstichkabinett; мюнхенському музеї Staatliche Graphische Sammlung; Гамбурзькій картинній галереї; цюрихському музеї Kunsthaus Zürich тощо.